Muzyka klasyczna potrzebuje więcej zwolenników. Nowe budynki Tanglewood są po to, aby je tworzyć.

Nowe Linde Center for Music and Learning w Tanglewood, siedziba Tanglewood Learning Institute, który w tym roku rozpoczął swój pierwszy letni sezon programów. (Robert Benson)

najlepszy spalacz tłuszczu dla kobiet 2018

LENOX, Mass. — Idąc głównym wejściem do Tanglewood, legendarnej letniej siedziby Boston Symphony Orchestra w zachodnim Massachusetts, mijasz popiersie dyrygenta Serge'a Koussevitzky'ego, założyciela tego festiwalu i poligonu dla pokoleń talentów muzycznych. Rzeźba będąca hołdem dla tradycji jest w tym roku nowością.

Po przekątnej na terenie kampusu o powierzchni 524 akrów od tego popiersia jest kolejny niedawny dodatek Tanglewood. Zupełnie nowe wejście na teren prowadzi do Linde Center, kwartetu budynków z drewna truskawkowo-blond, szkła i metalu, które są pierwszymi nowymi konstrukcjami w Tanglewood od czasu otwarcia Ozawa Hall dla muzyki kameralnej 25 lat temu .

Zbudowany kosztem 32 milionów dolarów Linde Center jest siedzibą nowego Instytutu Nauki Tanglewood, stworzonego, aby przyciągać nowych odbiorców poprzez programy wykładów i paneli, kursy mistrzowskie i filmy, zajęcia plastyczne, a nawet nieformalne posiłki z artystami. TLI ma na celu zapewnienie Tanglewood całorocznej obecności w Berkshires, zapewniając dodatkowy strumień przychodów, który pomaga zwiększyć jej zasięg.

Jak zwracasz się i apelujesz do nowych pokoleń? Ty ich uczysz. Na to przynajmniej liczy wiele instytucji. I to jest cel zarówno TLI, jak i popiersia Koussevitzky'ego, które zostało zainstalowane, ponieważ okazało się, że większość melomanów, którzy co roku gromadzą się w Tanglewood, nie miała pojęcia, jak wygląda ten mężczyzna.

W przypadku muzyki klasycznej w Ameryce Północnej, mówi Sue Elliott, świeżo upieczona dyrektorka TLI, głównym motorem inspiracji marketingowej/kupowania biletów jest nostalgia. Ale myślę, że siła tego prawie wyraźnie zanika. Musimy znaleźć sposób na stworzenie znaczenia i kontekstu ze wszystkiego, co robi ta organizacja.

Tanglewood wywiera potężny wpływ na tych, którzy go kochają, zarówno na muzyków, jak i publiczność.

To, co jest tak wyjątkowe w Tanglewood, mówi 40-letni dyrektor muzyczny BSO, Andris Nelsons, to w jakiś sposób zatarte granice między hierarchią, która czasami może być niezdrowa. Wszyscy są razem: orkiestra, studenci, wielcy soliści, tacy jak [Yo-Yo] Ma czy [Emanuel] Ax, wszyscy tu razem jedzą, spacerują i rozmawiają, prowadzą lekcje mistrzowskie i dzielą się.

rytualne zastrzyki przeciw grypie 2016

Częścią wyzwania na przyszłość jest utrzymanie tej luksusowej oazy muzycznej tradycji. Muzyka klasyczna, wraz z pokoleniem wyżu demograficznego, coraz częściej staje przed pytaniem, jak pielęgnować tradycję – co robisz z pięknymi domami swoich rodziców i czy twoi następcy będą chcieli w nich mieszkać. Jednym z możliwych rozwiązań jest tworzenie nowoczesnych dodatków.

Budynki Linde Center, z ich niejasnym skandynawskim klimatem, są pomyślane jako bardziej kontynuacja niż odejście; są nawet zaprojektowane przez tę samą firmę, która stworzyła Ozawa Hall, William Rawn Associates. Falisty betonowy chodnik przechodzi obok drewnianych konstrukcji, które mogą otwierać się na zewnątrz, ale są również kontrolowane przez klimat. Budynki posiadają certyfikat LEED i mogą w ciągu kilku minut przekształcić sale koncertowe w obiekty bankietowe, tworząc kolejny potencjalnie lukratywny strumień przychodów. Obiekt jest już zarezerwowany, mówi prezes i dyrektor naczelny BSO, Mark Volpe, na osiem jesiennych ślubów.

Podobnie jak budynki, programowanie TLI jest jednocześnie nowe i znajome. Tego lata cztery weekendy zanurzeniowe koncentrowały się na różnych aspektach programowania — pod koniec lipca tematem była muzyka Wagnera — oferując uczestnikom sposób na dołączenie do wibracji Tanglewood, którą opisuje Nelsons. Być może słyszeliście niektórych gości tego lata – Madeleine Albright, Doris Kearns Goodwin – lub artystów, takich jak Renée Fleming, która na wycieczkę do Tanglewood przyniosła program Sound Health, który opracowała wraz z Kennedy Center. Ale nie słyszałeś ich tutaj.

W przeciwieństwie do niektórych nowych obiektów związanych z kompleksami sztuk widowiskowych — przychodzi mi na myśl rozszerzenie REACH Kennedy Center, które zostanie otwarte we wrześniu — TLI nie ma na celu radykalnie nowego lub innego. Jej misją jest poszerzanie grona starszej, zamożniejszej publiczności, którą już kultywuje w regionie.

Na tym obszarze jest 18 000 drugich domów, mówi Volpe. Niewielu milenialsów ma drugie domy.

Ale kieruje się do nowych odbiorców ze świadomym ukierunkowaniem. Elliott wnosi do pracy nie tylko wiele pomysłów, ale także wiele twardych danych na temat tego, dlaczego ludzie przychodzą i nie chodzą na występy. W swojej karierze, która poprowadziła ją od Houston Grand Opera przez Seattle Opera do Królewskiego Konserwatorium Muzycznego w Toronto, opracowała model różnych typów potencjalnych słuchaczy i ich różnych stylów uczenia się, i zamierza zająć się szczególnym potrzeby różnych grup.

(Kiedy była w Seattle Opera, Elliott przeprowadziła wywiad z 730 pracownikami Microsoftu i Amazona, aby dowiedzieć się, dlaczego sektor technologiczny jest tak trudny dla opery. Po dowiedzeniu się, co skłoniło ich do wypróbowania nowych doświadczeń — 80 procent powiedziało rekomendacje od zaufanego przyjaciela — i dlaczego opera ich nie przyciągała — nie widzieli, dlaczego warto poświęcić im czas — opracowała program, który miał na celu zmianę ich zdania. Mieliśmy niesamowity współczynnik konwersji od pierwszego słuchacza do pełnego subskrybenta w następnym sezonie , ona mówi.)

W TLI Elliott opracował programy, które współpracują z innymi lokalnymi instytucjami, w tym weekendowe zajęcia artystyczne z IS183 Art School of the Berkshires i filmy w połączeniu z Berkshire International Film Festival, a także zajęcia oparte na istniejącym programie Tanglewood. Zamiast zaawansowanych technologicznie dzwonków i gwizdków (delikatnie odwiodła swoich szefów od skupienia się na nauce online, która, jak mówi, jest bardzo droga w prawidłowym wykonaniu), tworzy zajęcia, które kładą nacisk na muzykę i to, co osobiste.

youtube nie ładuje się na chrome

Najważniejszą rzeczą, jaką robimy, jest zbliżanie ludzi, mówi. Nasz asortyment to osobiste doświadczenia.

To już działa. Volpe mówi, że 15 procent osób, które kupiły bilety TLI, nigdy wcześniej nie było w Tanglewood.

Koncepcja leżąca u podstaw TLI nie jest nowa ani wyjątkowa. Aspen Music Festival and School, kolejny ważny festiwal pedagogiczny, jest związany z Aspen Institute od samego początku, co zaowocowało wieloma współtworzonymi programami. Alan Fletcher, prezes i dyrektor generalny Aspen, mówi, że może wyobrazić sobie wspólne projekty z TLI, tak jak Aspen już robi z Tanglewood.

Na razie jednak cele TLI są stosunkowo skromne. Tego lata przewidywane przychody centrum wyniosą 300 000 dolarów, co stanowi niewielki ułamek przewidywanego spożycia 15 milionów dolarów w Tanglewood. A liderzy sztuk widowiskowych mają tendencję do niejasności, jeśli chodzi o większe cele, przynajmniej jeśli chodzi o zapis. Chcę, żeby to się ciągle zmieniało, powiedział Volpe, zapytany o wyznacznik sukcesu.

5-dniowy detoks dla thc

Cele Elliotta są bardziej szczegółowe.

Myślę, że zrozumienie, w jaki sposób TLI może po raz pierwszy wprowadzić lub powitać ludzi w Tanglewood i BSO, jest ważnym punktem odniesienia, mówi, dodając, że jest to dość standardowe oczekiwanie dla organizacji non-profit zajmującej się sztukami scenicznymi.

Poza tym, co nazywa ocenami niepewnymi dotyczącymi danych, ma osobisty punkt odniesienia.

Kiedy nasz zespół zaczyna otrzymywać transfery połączeń telefonicznych z głównej centrali, a kiedy odbierasz telefon, ktoś mówi: „Więc wpadłem na ten szalony pomysł, a ty byłeś pierwszym zespołem, do którego pomyślałem, żeby zadzwonić”, jest to zdecydowanie miara sukcesu , ona mówi. Oznacza to, że osiągnięto szeroką świadomość.

Inny cel jest być może jeszcze bardziej idealistyczny i bardziej konkretny.

Chorus America mówi nam, że w jednym na pięć gospodarstw domowych w Stanach Zjednoczonych jest śpiewak chóralny. Tak więc jednym z moich marzeń — opartym na bardzo inspirującej wycieczce na festiwal piosenki w Estonii i mojej wierze w moc muzyki, która dosłownie zmienia świat — jest coroczny poranek naszego dziewiątego Beethovena, który zamyka rezydencję BSO tutaj, że mamy w szopie 5000 osób w jednym śpiewie.

I z tym Elliott może wskazywać na ważną lekcję dla tej dziedziny w ogóle. Jeśli chcesz, aby ludzie nadal inwestowali w tradycję, kontynuuj tworzenie nowych, w ślad za starymi.